Sonia Rubert
info@soniarubert.es
Soy diseñadora gráfica de formación y fotógrafa de vocación. Mi pasión por la imagen va más allá de lo estético: me interesa capturar la esencia de lo cotidiano, esos momentos fugaces que muchas veces pasan desapercibidos.
La fotografía de calle es mi lenguaje visual. Influenciada por grandes referentes como Henri Cartier-Bresson, Vivian Maier y Bruce Gilden, busco retratar la vida urbana con honestidad, ritmo y un poco de ironía. Me atrae la espontaneidad, lo imperfecto, lo real.
Además de la fotografía callejera, también exploro el lado más experimental de la imagen. Juego con la percepción visual creando ilusiones ópticas a partir de los fondos, y desarrollo composiciones que van más allá de la toma individual. Trabajo con trípticos que dialogan entre sí y con mi serie «Disparates», donde combino elementos absurdos, superposiciones e interferencias visuales que invitan a mirar dos veces.
A través de mi trabajo combino la sensibilidad del diseño con la intuición del fotógrafo callejero, creando imágenes que cuentan historias, juegan con la mirada y despiertan la imaginación.
Nací en el año 1984. He crecido entre Burriana y Vila-real, dos pueblos muy cercanos a Castelló de la Plana.
Desde muy pequeña siempre me ha gustado las artes gráficas. Colorines y muchas hojas con dibujos se podían encontrar en la estantería de mi habitación, entre libros de fantasía.
Mi primera cámara de carrete me la regalaron cuando tenía ocho años, y desde ahí empezó mi afición por este arte. Luego, conseguí prestada la cámara analógica réflex de mi padre, por aquel entonces también aficionado. Montamos nuestro cuarto oscuro y me fascinaba ver cómo aparecían de la nada las imágenes que habíamos realizado.
Estudié Diseño Publicitario en la EASD de Castelló y me formé con diversos cursos. Durante mi carrera he realizado trabajos fotográficos de publicidad como sesiones fotográficas creativas. A nivel personal, me apasiona la fotografía de calle.
I’m a graphic designer by training and a photographer by passion. My interest in imagery goes beyond aesthetics — I’m drawn to capturing the essence of everyday life, those fleeting moments that often go unnoticed.
Street photography is my visual language. Influenced by great masters like Henri Cartier-Bresson, Vivian Maier, and Bruce Gilden, I aim to portray urban life with honesty, rhythm, and a touch of irony. I’m attracted to spontaneity, imperfection, and the rawness of the real.
Beyond street photography, I also explore the more experimental side of image-making. I play with visual perception by creating optical illusions using backgrounds, and I develop compositions that go beyond a single frame. I work with triptychs that interact with each other, as well as with my series “Disparates”, where I combine absurd elements, overlays, and visual interference that invite the viewer to look twice.
Through my work, I merge the sensitivity of design with the intuition of a street photographer, creating images that tell stories, challenge perception, and spark the imagination.
was born in 1984. I grew up between Burriana and Vila-real, two towns very close to Castelló de la Plana.
Since I was very young, I’ve always loved graphic arts. Colorful drawings and many pages of drawings could be found on my bedroom shelf, among fantasy books.
I was given my first film camera when I was eight years old, and that’s when my passion for this art began. Later, I borrowed my father’s analog SLR camera, who was also an amateur at the time. We set up our darkroom, and I was fascinated by watching the images we took appear out of nowhere.
I studied Advertising Design at the EASD in Castelló and took various courses. During my studies, I have done advertising photography and creative photoshoots. On a personal level, I am passionate about street photography.
私はグラフィックデザイナーとして学び、写真家として活動しています。私のイメージへの情熱は、単なる美しさを超えたところにあります。日常の中にある、一瞬で過ぎ去ってしまうような、本質的な瞬間を捉えることに魅力を感じています。
ストリートフォトグラフィーは、私にとっての視覚的な言語です。アンリ・カルティエ＝ブレッソン、ヴィヴィアン・マイヤー、ブルース・ギルデンといった偉大な写真家たちから影響を受け、都市の生活を正直に、リズミカルに、そして少しの皮肉を込めて表現しようとしています。私は、偶然性、不完全さ、そしてリアルさに強く惹かれます。
ストリート写真に加えて、私はより実験的なアプローチにも取り組んでいます。背景を利用して視覚的な錯覚を生み出し、1枚の写真を超えた構成を追求しています。対話を生む三連作（トリプティック）や、私のシリーズ「Disparates（ディスパラテス）」では、不条理な要素、重なり、視覚的な干渉を組み合わせ、見る人の視点を二度見させるような作品を制作しています。
デザインの繊細さとストリートフォトグラファーとしての直感を融合させ、物語を語り、視覚を楽しませ、想像力を刺激するようなイメージを創り出しています。
私は1984年に生まれました。カステリョ・デ・ラ・プラナの近くにある、ブリアナとビラ＝レアルという二つの町で育ちました。
子どもの頃からグラフィックアートが大好きでした。カラフルな色鉛筆やたくさんの絵が描かれた紙が、ファンタジーの本と一緒に私の部屋の棚に並んでいました。
8歳のときに初めてフィルムカメラをプレゼントされ、そこから写真への興味が始まりました。その後、父（当時もアマチュア写真家）が持っていたアナログ一眼レフカメラを借りて使うようになり、二人で暗室を作って写真を現像しました。印画紙の上に少しずつ浮かび上がってくるイメージに、私はすっかり魅了されました。
私はカステリョのEASD（美術デザイン専門学校）で広告デザインを学び、さまざまなコースで知識を深めてきました。これまでのキャリアでは、広告写真やクリエイティブなフォトセッションなどの仕事を手がけてきました。
個人的には、やはりストリートフォトグラフィーに強い情熱を持ち続けています。